久しぶりで日曜マチネの芝居を観て来た。何度も言いますが基本的にこちらの劇場は日曜日はお休み。でも観光客が入りそうなミュージカルの一部を中心に日曜日にマチネ公演を行っている芝居も最近はちらほら出てきている。もちろんまだまだ少数だけれど。

さて、またしてもフランス革命がらみ。この繋がりはなんだろうね。この芝居は日本ではあまり上演されていないんじゃないかな、「Danton's Death=ダントンの死」ジョルジュ・ダントンの最後の数カ月の話だ。

フランス革命初期から活躍し、革命政府の一主導者として新しいフランスを創る情熱に燃えていたダントンは、だんだん革命が「恐怖政治」化していって、どんどん血なまぐさい姿になって行く事に疑問を持ち始める。時のリーダーであるロベスピエールは混乱の時代に「恐怖政治の必要性」を主張し、情け容赦なく反抗する者達をギロチンに送る。そしてその矛先は同志として革命に命を捧げてきたダントンにも向けられる事になる。

志を同じくして来た筈の仲間同士で次第に意見がすれ違っていく不安定な時代、自分の意見を主張するためには嘘の罪状を造り上げても平気なロベスピエールと、無用な流血に疑問を持ち、自分達のやり方が正しいかどうかを自問するダントン。ロベスピエール派にはサン・ジュスト、ダントン派にはカミーユ・デムーランがつき、後半は裁判でのパワフルな演説合戦となる。

実際のダントンは非常に大声の持ち主で、雷が落ちるごとく雄弁を振るったと言われているが、この芝居においても役者達（ダントンのみならず、ロベスピエールもサン・ジュストも）の見事に嵐のような演説／台詞合戦が堪能できる。

今の時代だって、政治家の言う事なんておよそ真実じゃない事が多い。それでも彼等は言葉巧みに、声色豊かに聴く人達を説得するべく話術を駆使する。ストーリーとしてはある時代のある一時期だけのものなので、フランス革命が血塗られていった経過をある程度知っていないと解り難いかもしれない。でもこの本が書かれたのは、1834年という事で、まだフランス革命はヨーロッパの人々の記憶に生々しく、余計な事を説明する必要はなかったのだろう。

舞台はシンプルで余計なセットや道具は殆ど無い。役者達の台詞にすべてがかかってると言って良い。「新しい国をつくるのだ」という使命感に燃えた若者達の情熱、それがたとえ主張は違っても、命をかけるという炎のような思いに違いはない。「自分達のしている事は本当に正しいやり方か」という自分に対する問いかけに苦悩するダントンと、そんな自問すらしないロベルピエールの対比は僅か２時間弱のこの芝居の緊張感を引っ張る。

この本を書いたゲオルグ・ビューヒナーは当時わずか２１歳。彼自身も革命思想のためにお尋ね者になっていたという。確かに芝居には若さ故のエネルギーと、時代を変えるという夢、理想、そして現実が詰まっている。もちろんこれだけではないのだろうけれど、この芝居に於いてはロベスピエール＆サン・ジュスト＝冷酷非道な恐怖政治家、ダントン＆デムーラン＝恐怖政治による流血を止めさせたいと思い始めた人道派、という対比がはっきりと打ち出されている。後半の裁判では役者達の発声、滑舌、説得力の力量が問われる。

とてもパワフルで解り易い舞台だ。特にダントン役のToby Stephensは、強い意志と共に、自問して苦悩するダントンの姿を見事に表現していて素晴らしい。
ちょっと驚いたのは、この舞台のダントンがとてもハンサムだという事。
よく知られているダントンの肖像画
、これは私も実際にパリで観て来たけれど、３５歳にはちょっと、、、 といったカンジ。革命家達の肖像画を見ると、まあハンサム派に入るのが、デムーラン、ロベスピエール、で、失礼ながらも不細工派に入るのがミラボー、ダントンあたりなわけですが、今回のキャスティングは結構現実離れしてるわ〜〜！


だって、この人を演じているのはイギリスの名女優マギー・スミスの息子、Toby Stephens。今年４１歳のまさに成熟したカンジのある俳優さんだ。数々のシェイクスピアをこなし、実年齢よりも若く見える、大人の色気のある役者だ。



ね、、ちょっと無理があるっていうか・・・

まあだからこそ余計に苦悩するダントンは色っぽくて思わず観ているほうが味方になっちゃうわけですが・・・ ちなみにカーテンコールでは、ロベスピエールはブーイングを受けていた。役者は笑ってたけど、（演技としては成功なわけだから）こういう所がイギリスの観客のユーモアなんだよね。

日曜マチネって結構良い雰囲気だ。客層の平均年齢は高い。４〜５０代か。日曜日の昼間に休憩無し一幕の芝居っていいなあ。それにしても、最後のシーンで次々とギロチンにかけられる場面、あのトリックはどうなってたんだろうか、、、？ どう見ても、役者が実際に横になって首を固定された所にギロチンの刃が落ちて来て頭がゴロリ・・・だったんだけど、、、立て続けに４人。どんな仕掛けがが気になってしまったよ〜〜〜！

それにしても、嵐のような演説台詞を聴いていて、どうしてこんな声が出るんだろう、、とすら思ってしまった。日本の役者がこんな力強い声で、民衆を押しくるめるような説得力を発揮できるものだろうか、と・・・ 本当に怒濤のような、天地を揺るがすような発声なんだよね。下手したら数日で喉を潰しちゃうんじゃないかって心配になるくらい。

実はタイムリーな事に、ブログ繋がりのゆみさん（←こちらへ）が英語と日本語の発声の違いというものを指摘していらして、「「おお〜〜、成る程そうだ〜〜！」と妙に納得してしまった。彼女は英語を指導するというプロの方なので、何故なのか、どうすれば、といった事を常に明確にしているのが面白いです。成る程、あの劇場を揺るがすような声で延々と語られる台詞は、日本語を話す発声じゃ難しいのかもしれない。

実際、本を声に出して読もうとすると、英語の方が音読しやすいのよね。台詞の発声も同じだ。日本語で大声で何かを言おうとすると、ヘンに負担がかかってきっと喉を潰すのだろう。今回のような演説合戦で役者の声に力量が問われる芝居は、日本語だと弱くなっちゃうかもしれない。

けっして派手でもないし、感動的ストーリーというわけでもないけれど、情熱と苦悩のぶつかり合いが２時間弱の中に凝縮された芝居だった。日曜日の午後には丁度良い感じ。